En un lugar de la Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme. Son las doce primeras palabras de la universal novela escrita hace más de cuatrocientos años por Miguel de Cervantes Saavedra. Era grande la tentación -y no la he resistido- de empezar así la crónica del extraordinario acontecimiento vivido hace escasamente cinco días en la bella localidad de Daimiel.
Lo que ocurre es que en este caso es irrenunciable eliminar la décima palabra, ese amenazante adverbio NO, porque los que allí estuvimos nos negamos a no recordar, no, no lo haremos, y de hecho estoy seguro que será muy difícil olvidar, tal vez imposible, lo sucedido en el Teatro Ayala de la localidad manchega la tarde-noche del 11 de octubre de 2024. Día 11 y en 11 palabras se queda la mítica frase. Disculpen la licencia.
Joaquín Díaz fue homenajeado en la 52 edición del Festival de Música Folk Tablas de Daimiel, el más longevo de toda España. El evento contó con la participación de siete grupos, como podemos ver en el cartel que preside esta publicación. Los enumeramos en este momento, siguiendo su orden de intervención en el concierto: La Camerata Cervantina, Sandalio Morales, Aljibe, Vigüela, Jaraíz, Arrabal y Nuevo Mester de Juglaría.
Jesús Camacho, director de la Escuela Local de Folklore y miembro de la Asociación Folclórica Virgen de las Cruces de Daimiel ha sido el principal responsable en la organización del homenaje (le vemos entrevistando a Joaquín Díaz en la fotografía ubicada sobre estas líneas).
Faltan las palabras para destacar su buen hacer, amabilidad, profesionalidad, generosidad y simpatía. Piensa el que escribe estas líneas, y creo que en esto no voy mal encaminado, que cuando escasea el apoyo institucional tienden a surgir caballeros así, hidalgos de los de lanza en astillero, adarga antigua, rocín flaco y galgo corredor. Auténticos magos que suplen la falta de fondos con esfuerzo y trabajo titánicos, y a quienes no les importa ni asusta ver monstruos donde otros simplemente ven molinos de viento.
Realizamos a continuación un resumen de lo vivido en el Teatro Ayala, agradeciendo de antemano a Juan José Moya y José María Cencerrado la cesión de sus fotografías, que lógicamente aparecerán acreditadas. Se suman a las que nuestro equipo desplazado a la localidad manchega realizó, no figurando ninguna leyenda en ellas.
Lentamente se apagan las luces del patio de butacas, quedando el teatro prácticamente a oscuras. Es entonces cuando en una gran pantalla ubicada en el escenario se proyecta el siguiente vídeo. Comienzan las emociones.
Vemos, a continuación, a los presentadores del evento, Manuel López Francia y Lourdes Espinosa, solos en una foto y acompañados del alcalde de Daimiel, Leopoldo Sierra Gallardo, en otra, ambas tomadas en el arranque del homenaje. Tras sus palabras comenzaron a desfilar los artistas.
Fotos: Jesús María Cencerrado
LA CAMERATA CERVANTINA
La Camerata Cervantina (Alcázar de San Juan, Ciudad Real) visita por tercera vez el Festival Tablas de Daimiel, tras su intervención en las ediciones de 2011 y 2020. Su propuesta, novedosa dentro del contexto de la música tradicional de la Mancha, se marca el reto de trasladar las melodías populares más representativas de las diferentes provincias a un marco tanto instrumental como vocal y escénico distinto del acostumbrado con este tipo de música.
Foto: Juan José Moya
Su repertorio abarca la práctica totalidad de estilos de música de raíz propios de la región, como son los fandangos, rondeñas, malagueñas, seguidillas y jotas (manchegas, serranas, alcarreñas, etc.), torrás, enredás y jerigonzas, canciones de mayo, de quintos, y antiguos romances populares de gran arraigo en nuestros pueblos y ciudades.
En el homenaje interpretaron los temas «Seguidillas castellanas del laurel» y «Aleluyas de un matrimonio feliz«. Podemos escuchar a continuación un fragmento de este último y, justo después, acceder a su partitura.
SANDALIO MORALES
Sandalio Morales fue paradigma de una época de trovadores en la Mancha, animados todos ellos por la amplia oferta de festivales folk a lo largo y ancho de la provincia de Ciudad Real, especialmente el Festival de la Canción Manchega, que se celebraba anualmente en la plaza de toros de Ciudad Real, y el de las Tablas de Daimiel, en el que ha participado en numerosas ocasiones.
Comenzó su intervención como ya lo hiciera en 1973, en su primera presencia en el festival, interpretando «En el frente de Gandesa«. El segundo tema fue el bellísimo «Romance del prisionero«.
Foto: Jesús María Cencerrado
David Muñoz López, creador y responsable de «Cancionero de Romances«, realizó a continuación una breve semblanza del homenajeado, así como un resumen de alguno de los contenidos de dicha web. Le vemos en la fotografía ubicada bajo estas líneas.
Foto: Juan José Moya
ALJIBE
Corría el año 1982 en el pueblo toledano de Yepes cuando un grupo de personas interesadas por la música tradicional formaron el grupo Azada. Paralelamente, en Aranjuez (Madrid), se formaba otro grupo, con inquietudes similares, llamado Nueva Castilla. Las instrumentaciones de ambos eran parecidas, predominando las tradicionales de la zona como el laúd, la bandurria, la guitarra y percusiones. En un par de ocasiones ambos grupos coincidieron, decidiendo finalmente emprender un proyecto con miembros de las dos formaciones, un nuevo grupo que comenzó sin nombre.
Justo tuvieron el tiempo de presentarse a un festival de música folklórica en Sonseca para el cual, con el precipitado nombre de Tierra Húmeda, prepararon los únicos tres temas que tenían en aquel entonces en su repertorio. Después de esa actuación, que fue la primera y última con ese nombre, y ya en el año 1985 el grupo quedó definitivamente constituido como Aljibe.
Foto: Juan José Moya
Su participación en el homenaje evocó el repertorio sefardita de Joaquín Díaz, interpretando los temas «Abridme Galanica» y «Anoche mi madre«.
Llegado este punto del evento pudimos ver una serie de intervenciones grabadas previamente en vídeo. Se asomaban de este modo a la improvisada pantalla del Teatro Ayala artistas de la talla de Martirio, Karmento y Rozalén. Aquí lo tenéis.
VIGÜELA
Vigüela nació a mediados de los años 80, como muchos otros grupos de jóvenes que, tras el régimen franquista, buscaron en las manifestaciones populares de su tierra una manera de canalizar sus ansias creativas, sin tener que adoptar estilos musicales que les resultaban ajenos.
Foto: Juan José Moya
Han actuado en festivales internacionales como WOMAD UK (Reino Unido), Førdefestivalen (Noruega), Urkult (Suecia), Folk Holidays (Chequia), EtnoKrakow (Polonia), Okarina (Eslovenia), Sori Festival (Corea del Sur) e innumerables programaciones nacionales. Destacamos el hecho de que en la actualidad están presentando su nuevo trabajo, «We», décimo disco de la formación. Pincha aquí si deseas acceder a su página web.
Los componentes de Vigüela interpretaron el «Romance de Blancaflor y Filomena» y «El pájaro verde puesto en la esquina«.
JARAÍZ
El grupo de música tradicional Jaraíz nace en 1977 y actúa por primera vez en el salón de actos del Instituto de Bachillerato de Mora en mayo de dicho año, no abandonando desde entonces en ningún momento su actividad. A lo largo de estos años de trabajo ha actuado prácticamente por toda la Comunidad Autónoma de Castilla la Mancha, así como en gran parte de España, teniendo en sus archivos más de 1750 piezas de nuestro folklore.
Ha participado en numerosos concursos y certámenes, destacando a modo de ejemplo el de Música Folk de las Tablas de Daimiel, Festival Nacional de Música Folk Puente Cultural, en Madrid, Certamen Nacional de Música Folk Ciudad de Puertollano y Villarrubia de los Ojos, ambas localidades de la provincia de Ciudad Real, o el Certamen Nacional Ciudad de Tarifa (Cádiz).
Jaraíz ha publicado siete discos hasta la fecha, siendo «Licencia pido señores» (2016) el último de ellos. Parece que 2025 traerá bajo el brazo un nuevo trabajo, dedicado a los comuneros en Mora (Toledo). Recomiendo acceder a su web para consultar más información al respecto, simplemente pinchando aquí.
Vemos en la fotografía ubicada sobre estas líneas a los componentes de Jaraíz junto a Joaquín Díaz, sobre el escenario una vez finalizado el concierto, y, en la inferior, a Javier Núñez (lo prometido es deuda), uno de los integrantes del grupo, junto a David Muñoz y de nuevo con Joaquín.
Los componentes del grupo interpretaron «La serrana de la vera» y «Por la puerta«, en ese orden. Podemos ver a continuación un vídeo con el primero de ellos.
Finalizada su actuación llegó el turno de un nuevo bloque de vídeo con varios saludos grabados con anterioridad al evento. Se dirigen en esta ocasión al homenajeado los componentes de Folk Carrión, Las Colmenas y Alquitara, así como Vanesa Muela.
ARRABAL
El toque daimieleño de la 52 edición del Festival Folk Tablas de Daimiel lo puso el grupo Arrabal. Sería en el año 1975 cuando un conjunto de jóvenes estudiantes, inquietos y amantes de la música se unían para cantar. Seis chicos y tres chicas de entre 14 y 18 años lo formaban.
Los arrabales de las ciudades solían ser los lugares donde habitaban los campesinos, ganaderos y labradores, y ellos eran los que heredaban de sus abuelos y de sus padres el saber popular y la cultura que recogían en canciones y leyendas. Estas canciones son las que Arrabal propone a su público, jotas, romances, fandangos y temas populares con los que se desenvuelven a la perfección.
FOTO: Juan José Moya
Arrabal ha participado en dos ocasiones en el Festival Folk Tablas de Daimiel cuando su formato era de concurso, concretamente en los años 1976 y 1977. Mucho tiempo después, en los años 2021 y 2022, un renovado Arrabal volvió a subirse al escenario del Festival con las ganas de rescatar aquellas letras de los 70 y 80.
Dicen que no hay quinto malo, así que el grupo ha vuelto al festival para rendir homenaje a nuestro protagonista. Interpretaron para la ocasión los temas «Paseando por la plaza» y «Esta noche ha llovido«. A continuación podemos ver el vídeo correspondiente a este último.
Turno para Pablo García Rayo, director del Museo Etnográfico «El Caserón» (San Sebastián de los Reyes, Madrid), quien también quiso participar en el homenaje. Su intervención dio paso a la última actuación de la noche, la del mítico Nuevo Mester de Juglaría.
Foto: Juan José Moya
NUEVO MESTER DE JUGLARÍA
Cincuenta y cinco años ofreciendo oficio y calidad desde aquel primer premio en su debut en el salón Borja de Madrid, el 16 de noviembre de 1969, y desde que días después en Radio Popular Juan Pedro de Aguilar les sugiriese el nombre de Nuevo Mester de Juglaría. Han publicado 28 álbumes, el primero de los cuales, “Romances y canciones populares”, fue editado por Fonogram en 1971, fruto de una grabación en directo del grupo.
En su obra destacan algunos trabajos monográficos (Romancero segoviano, El Pernales, canciones infantiles, la voz del vino, querido cochino, títeres, río Duero, entre otros, hasta el dedicado a los gabarreros). Mención especial tuvo su disco “Los Comuneros”, de 1976, reeditado en 2004 mediante una versión ampliada y en directo.
Foto: Juan José Moya
Un excelente libro de 2023, «El Mester de nuestra vida«, permite seguir la profunda huella de toda su carrera, en la que han conseguido interesar a varias generaciones en la validez de la música tradicional, con una obra artística que no tiene precio y que ha traspasado fronteras. Desde 1969 no han parado de ofrecer conciertos en plazas, teatros, calles y escenarios de toda España, así como de Europa y América, llegando a ser la banda sonora de Segovia e imprescindibles en Castilla. A ello hay que añadir las numerosas apariciones en radios y televisiones, junto a un persistente trabajo de campo y conferencias de divulgación.
Hablar del Nuevo Mester de Juglaría, en definitiva, es hacerlo de uno los principales exponentes del folk español, uno de los máximos impulsores de la canción tradicional castellana, así como uno de los grupos pioneros en los trabajos de recuperación, reelaboración y divulgación de este tipo de música.
Durante su intervención en el homenaje a Joaquín Díaz interpretaron los temas «Romance del Quintado» y «Romance del Conde Olinos«.
Nos acercamos al final del espectáculo cuando por fin Joaquín sube al escenario. Tras la preceptiva placa, llegan las palabras de la viceconsejera de Cultura del Gobierno regional, Carmen Teresa Olmedo Pedroche, así como el breve pero sentido discurso de Joaquín Díaz.
Fotos: Juan José Moya
Fotos: Jesús María Cencerrado
Tras la entrega de la placa se alza el telón del Teatro Ayala, apareciendo detrás del mismo el medio centenar de músicos participantes dispuestos a dedicar al maestro una versión adaptada de la jota de «La Melitona«. Vemos algunas fotos del momento, distribuidas en dos tandas.
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Broche de oro con el vídeo de la interpretación conjunta de «La Melitona». Gracias a todos por haber llegado hasta aquí y hasta el próximo homenaje.
Hemos venido a Daimiel
para cantar estas coplas,
que dedicó Joaquín Díaz
a su tía Melitona.
Esta coplilla la canto
para mi amigo Joaquín,
hace tiempo que le admiro
y hoy se lo quiero decir.
Admirado Joaquín Diaz,
te venimos a cantar,
con este ritmo de jota,
nos ponemos a bailar.
Esta copla la cantamos
en honor a Don Joaquín,
maestro de todos nosotros,
del folclore de raíz.
Nos sentimos halagados
de haberte tenido aquí,
te damos gracias de veras,
hasta siempre Don Joaquín.
El maestro Joaquín Díaz
nos honra con su presencia,
aguantó nuestros cantares,
¡gracias por su gran paciencia!
Jesús Camacho, Joaquín Díaz y Amelia Cruz Cuenca, de izquierda a derecha.
Joaquín Díaz - Cancionero de Romances 
Me sumo a las felicitaciones del Homenaje del Festival Folk de la Tablas de Daimiel, quiero decir que lo que dicen voces más afinadas que la mía, son parecidas similares a las que digo. Gracias Joaquín, recopilador, estudioso, generoso y prodigado de sabiduría.
Con un fuerte abrazo y otro para David.
Imanol Portilla
El gran homenaje, siempre debido a Joaquín, es el reconocimiento cabal de su obra, del gran estímulo que ha supuesto para quien ha militado en esta temática, su perseverancia, su calidad, su esmero al poner en solfa los temas y su bonhomía. Un abrazo de Manuel Garrido Palacios
Sin duda una buena noche y mejor velada.
Saludos y enhorabuena a Joaquín y, gracias, David, por la crónica.
Fue un placer conocerte.
Saludos cordiales.
José Manuel Fernández Cano, «El Tío de la Perragorda»